Энциклопедия искусства

Эта книга станет незаменимым путеводителем в мир искусства с древнейших времен до наших дней. Она познакомит вас с главными произведениями живописи, скульптуры и архитектуры, начиная с древних греков и римлян и заканчивая современными концептуальными течениями XXI века.

Многообразие стилей и направлений, удивительные открытия и необычные факты, кропотливо собранные известным историком искусства Джоном Финли, помогут понять и полюбить искусство.

Обилие иллюстраций, схем и инфографики сделают путешествие в мир искусства по-настоящему увлекательным и запоминающимся.

Подарочное издание знаменитого бестселлера Алины Аксеновой «История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения», проданного тиражом 58 тысяч экземпляров!

Сделайте себе и близким подарок — научитесь разбираться в искусстве! В этой прекрасной подарочной книге мы рассматриваем историю искусства от Древней Греции и Рима до наших дней. На примере самых ярких, характерных произведений мы выводим «формулу», по которой каждый сможет понять, из каких элементов складывается стиль. С ней вы научитесь различать стили, направления и течения, а также понимать причины появления в искусстве тех или иных явлений. Эта книга станет прекрасным дополнением вашей библиотеки, если вам понравились такие книги, как «Мост через бездну» Паолы Волковой и «История искусств» Эрнста Гомбриха.

Есть лица, знакомые нам с самого детства, они глядят на нас с сюжетных картин и парадных портретов. Однако зная историю полотна, автора и его посыл, мы практически никогда и ничего не знаем о людях, которые запечатлены на холсте. Эта книга именно о них. О тех юношах и девушках, дамах и кавалерах, крестьянах и торговцах, «подаривших» свои лица художникам.

• Более 50 моделей и около 240 цветных иллюстраций и архивных фотографий
• Самые яркие и известные полотна российского и мирового искусства
• Интересные и документально подтверждённые истории о создании всемирно известных картин

Елизавета Красная — искусствовед, исследователь Русского Севера, адепт NFT.

В этой книге мы рассмотрим сто совершенно разных произведений искусства. Некоторые их них широко известны, другие чуть менее узнаваемы, но мы исследуем их все на предмет того, где, почему, когда и как они были созданы. Все представленные здесь произведения искусства — от самых ранних из известных нам до созданных совсем недавно — по-своему удивительны, и эта книга анализирует значение и множественные толкования авторского замысла, уделяя при этом внимание происхождению, опыту и убеждениям художников, причинам, по которым они выбирали те или иные материалы, целям, которые они перед собой ставили, и обществу, в котором они жили. Если вам случалось смотреть на произведение искусства и задаваться вопросом: «Как это вообще понимать?», — эта книга даст вам ответ.

Искусство способно раздражать, травить душу, поднимать настроение, вызывать ностальгию, волновать, забавлять — на что оно только не способно! Но чаще всего оно интригует, завораживает и утешает. Без него мир был бы куда более унылым местом.

Новая книга от Алины Никоновой, автора «99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее».

Вам предстоит увлекательное знакомство со 100 величайшими шедеврами живописи всех времен. Часть картин вы наверняка давно знаете и любите, а часть, вероятно, станет для вас открытием. Как вообще понять, что по-настоящему талантливо, а что лишь веяние моды? Почему люди восторгаются странными картинами Дали и «Черным квадратом» Малевича? Какие античные аллегории можно увидеть в творчестве Пикассо? Алина Никонова не только предупредительно отвечает на все вопросы читателей, но и помогает им проникнуться видением мира гениальных художников.

Эта книга кратко, просто и интересно расскажет историю современного искусства с конца XIX века до наших дней. Вы узнаете об основных направлениях и течениях, художниках, темах и техниках, а также познакомитесь с 50 выдающимися работами — живописными полотнами, скульптурами, инсталляциями, — которые сумели преобразовать современное искусство.

Сьюзи Ходж исследовала произведения разных периодов — от первых работ модернизма до образцов ультрасовременного искусства. Каждое произведение описывается в контексте особенностей художника, его окружения, исторических и социальных событий, используемых материалов и методов.

И хотя некоторые временные периоды и направления пересекаются с книгой «Главное в истории искусств», здесь вы найдете дополнительную информацию, описания и иллюстрации совершенно других выдающихся произведений. Более того, в каждом направлении появились имена женщин-художниц, оказавших сильное влияние на развитие современного искусства.

Каждый настоящий шедевр имеет свою историю. Чтобы понять всю трагичность полотна Рембрандта «Возвращение блудного сына», нужно знать, что художник изобразил здесь итог собственной жизни. А Ван Гог в одной из последних картин и вовсе нарисовал свою скорую смерть, придав ей вид, устрашающий не меньше Мунковского «Крика». Автор этой книги — главный редактор проекта Artifex.Ru и самый обаятельный искусствовед рунета Николай Жаринов. Он не только обратит внимание читателей на детали картин, но и раскроет истории их создания в контексте эпохи и жизни художников. Биографии оживают на этих страницах. Они становятся почти осязаемыми, тонкими нитями ассоциаций, которые связывают шедевр, творца и нас, живущих сейчас. В книге подробно разобраны 13 знаковых полотен: «Грачи прилетели» Алексея Саврасова, «Демон сидящий» Михаила Врубеля, «Распятие» Николая Ге, «Девочка на шаре» Пабло Пикассо, «Неравный брак» Василия Пукирева, «Девятый вал» Ивана Айвазовского и др.

Перед вами уникальное подарочное издание «Импрессионисты: любимые картины» знаменитого советского и российского искусствоведа, историка культуры и преподавателя Паолы Волковой. Оно оформлено в виде красочно иллюстрированного альбома в шикарном футляре, содержащего множество увлекательных фактов о великих художниках-импрессионистах, детальные фрагменты их картин и глубочайшие размышления автора об искусстве и творчестве в целом.

Благодаря книге «Импрессионисты: любимые картины» вы сможете ближе познакомиться с жизнью и работами ярчайших представителей изобразительного искусства эпохи импрессионизма. Дега, Моне, Писсаро, Сислей, Ренуар, Гоген — самые яркие представители этого течения совершили настоящий переворот в искусстве. В своем творческом методе им удалось выделить квинтэссенцию живописи, запечатлеть простространство и время, соединить свет и форму.

Юбилейное, великолепное, расширенное подарочное издание «Цветовой номенклатуры Вернера» (1821) — самой знаковой и известной книги о цвете и его происхождении в природе.

Впервые опубликованная в 1814 году «Номенклатура цветов» Вернера представляла собой наглядное руководство по идентификации минералов по внешним признакам с 54 цветовыми образцами. Составленная немецким геологом Абраамом Готлобом Вернером, книга была расширена и дополнена в 1821 году шотландским художником-флористом Патриком Саймом, который добавил к минералам Вернера ссылки на виды животных и растений, а также снабдил каждый из упомянутых цветов образцом с соответствующей заливкой, доведя общее количество оттенков до 110.

Кто из нас, глядя на картину, не спрашивал себя: а что, собственно, хотел сказать художник?

Автор книги, Франсуаза Барб-Галль, предлагает нам вместе найти ответ на этот и многие другие вопросы. Вместе с ней вы отправитесь в увлекательное путешествие, цель которого — научить вас понимать искусство, видеть истинный замысел художника и различать скрытые послания.

Эта книга будет интересна всем, кто хочет стать настоящим экспертом в области искусства.

Издание включает в себя тридцать шесть великолепных репродукций, охватывающих всю историю живописи — от Рафаэля до Ротко, от Брейгеля до Бэкона.